Bio
Biographie
"Artiste belge, né à Huy en 1961, Gauthier d’Ydewalle explore depuis vingt ans les potentialités de la photographie avec la volonté de donner une représentation formelle à la pensée contenue dans les livres de grands auteurs. Formes abstraites, couleurs, textures, lumières, objets, composition, sont autant d’éléments signifiants qu’il utilise pour exprimer ce qui lui paraît le plus essentiel dans les romans, essais, poésies qu’il étudie en amont. Dans ses compositions, qui empruntent souvent aux procédés de la peinture, l’abstraction est érigée en langage. Philosophe de formation, il poursuit ses recherches dans son studio installé à Rosières-Saint-André, en Brabant wallon. Son parcours artistique passe cependant par le Brésil où il a exposé le plus souvent. Plusieurs de ses œuvres ont rejoint en 2015 la collection du Museu de Arte do Rio de Janeiro. En 2021, le Musée de la Photographie de Charleroi accueille une exposition personnelle de son travail photographique.
Artist's statement
Plastician photographer and philosopher, for twenty years I have been exploring the modalities of a formal representation of the thought contained in the books of great authors. My approach is part of a particular approach to the field of abstraction. In my works, shapes, colors, textures, light, balances, gravity or movements are all significant elements used to give expression to what seems most essential to me in texts of literature and philosophy. or poetry that I study at length beforehand. I create a sort of abstract superlanguage, each time reinvented according to successive formal neologisms. This is why I carry out writing work at the same time in order to provide the necessary keys to interpretation of the photographic composition through a commentary that completes the viewer's experience. Basically, I seek to underline the capital value of the book by highlighting the importance of thoughtful, slow, long and deep thinking. This is both the challenge of my visual research and my societal commitment as an artist in our era threatened by simplifying thoughts. To advocate complex thought, according to the expression of the philosopher Edgar Morin, I place it in a specific relationship with the work of art. Namely, when my compositions require the reading of the interpretive text that accompanies it, the response to this proposal nourished by aesthetics is in itself an exercise of complex thought made accessible to as many people as possible. If a first look at my photography can arouse an emotion, another more singular emotion takes place when the image and the text unified by meaning have acted together to create empathy with the work represented. The book read or perhaps to be read. Such an accomplishment shared between artist and viewer/reader, when it takes place, takes us into the world of thought. What some people call the noosphere.
Monographie - Monograph
Parution en 2023 aux éditions KEHRER VERLAG de "NOOSPHERE", monographie présentant 48 oeuvres accompagnées de commentaires de l'artiste. Préface de François de Coninck et postface de Romain Sardou. Textes en français et en anglais.
Publication in 2023 by KEHRER VERLAG editions of "NOOSPHERE", monograph presenting 48 works accompanied by comments by the artist. Preface by François de Coninck and afterword by Romain Sardou. Texts in French and English.
Biography
Belgian artist born in Huy in 1961, Gauthier d´Ydewalle has been exploring the potential of photography for twenty years with the desire to give a formal representation to the thought contained in the books of great authors. Abstract shapes, colors, textures, lights, objects, composition, are all significant elements that he uses to express what seems most essential to him in the novels, essays, poems that he studies upstream. In his compositions, which often borrow from the processes of painting, abstraction is erected into language. Based on his studies of philosophy, he works in his studio in Rosières-Saint-André, in Walloon Brabant. However, his artistic career goes through Brazil where he exhibits most often. Several of his works joined in 2015 the collection of the Museu de Arte do Rio de Janeiro. In 2021, the Musée de la Photographie de Charleroi is hosting a personal exhibition of his photographic work.
Démarche d'artiste
Photographe plasticien et philosophe de formation, j’explore depuis vingt ans les modalités d’une représentation formelle de la pensée contenue dans les livres de grands auteurs. Ma démarche s’inscrit dans une approche particulière du champ de l’abstraction. Dans mes œuvres, les formes, les couleurs, les textures, la lumière, les équilibres, les pesanteurs ou les mouvements sont autant d’éléments signifiants utilisés pour donner expression à ce qui me paraît le plus essentiel dans des textes de littérature, de philosophie ou de poésie que j’étudie longuement en amont. Je crée une sorte de surlangage abstrait à chaque fois réinventé au gré de néologismes formels successifs. C’est pourquoi j’effectue en parallèle un travail d’écriture afin de donner les clés nécessaires à l’interprétation à la composition photographique au travers d’un commentaire qui complète l’expérience du regardeur. Fondamentalement, je cherche à souligner la valeur capitale du livre en mettant en exergue l’importance de la pensée réfléchie, lente, longue et profonde. C’est à la fois l’enjeu de ma recherche plasticienne et mon engagement sociétal d’artiste dans notre époque menacée par les pensées simplificatrices. Pour faire l’apologie de la pensée complexe, selon l’expression du philosophe Edgar Morin, j’inscris celle-ci dans une relation spécifique avec l’œuvre d’art. A savoir que lorsque mes compositions posent comme exigence la lecture du texte interprétatif qui l’accompagne, la réponse à cette proposition nourrie par l’esthétique est par elle-même un exercice de pensée complexe rendu accessible au plus grand nombre. Si un premier regard sur ma photographie peut susciter une émotion, une autre émotion plus singulière prend place lorsque l’image et le texte unifiés par le sens ont agi de pair pour faire naître une empathie avec l’œuvre représentée. Le livre lu ou peut-être à lire. Un tel accomplissement partagé entre artiste et regardeur/lecteur, lorsqu’il a lieu, nous fait pénétrer dans le monde de la pensée. Ce que d’aucun nomme la noosphère.
Philosophie appliquée, photographie impliquée
Présentation de l'artiste et de son exposition "Noosphère" au Musée de la Photographie de Charleroi par François de Coninck.
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Point de vue d'un écrivain sur l'oeuvre de Gauthier d'Ydewalle
Le romancier Romain Sardou livre son analyse de l'oeuvre de l'artiste à l'horizon du rapport de l'écrivain avec le livre.
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